quarta-feira, 11 de julho de 2012

Repaginada!

Depois de um tempão longe do meu blog de filmes querido, por não ter tempo nenhum pra poder ver um filme de mais de 2h, vou fazer uma limpa geral e acrescentar tudo que falta aqui... Continuarei com o projeto, mas sem tempo de duração, porque estou com outros dois projetos em andamento e não consigo cumprir prazos. Acho que até vou mais rápido sem eles, mas tudo bem... Até agora, devo ter visto uns 200 filmes da lista e postado só isso :\

Então, como vai funcionar. 
- Vou fazer uma geral do blog primeiro, acrescentando links de download que funcionem e em todos que não botei (maioria)
- Vou mudar o domínio, porque com o outro nome não vai dar pra seguir
- os links do Filmow vão ser todos renovamos
- a única coisa que não vai mudar é o layout, que eu gosto muito.

Espero que vocês entendam, e que ainda dêem uma passadinha por aqui =]

Vou tentar postar [off] algumas vezes, até pra não me expulsarem do blog de cinema clássico haha
Sorry ^^"

quarta-feira, 18 de abril de 2012

34


Outubro (Oktyabr) – 1927

Mais um épico do Diretor Eisenstein, que conta outro episódio de batalha Russa. Dessa vez, Eisenstein realiza um filme contando a história da batalha Bolcheviche, que passou da derrocada do Governo provisório para as primeiras vitórias de Lênin, e daqueles que o seguiam.
 Mais uma vez, Eisenstein mostra que é o gênio da montagem e edição, e trabalha muito bem com um grande número de pessoas; senti, entretanto, que esse filme foi bem mais arrastado do que os demais produzidos por ele, e que se não fosse por duas cenas, mais o advento do som introduzido por seu colega Grigori Alexsandrov, o filme teria sido impossível de ser assistido. Cenas como um cavalo morto e a estátua do czar sendo destruída estão as que merecem destaque, mas metade do filme é comprometido por uma história que talvez só quem viveu a revolução ou teve algum contato com ela, ou ainda, tenha estudado, pôde compreender. Talvez a intenção do diretor era que o espectador tirasse suas próprias conclusões, mas, para dizer a verdade, não consegui concluir muita coisa.

Logo que vi o terceiro filme de Eisenstein na lista, percebi que seria mais um desafio, e a cada novo filme, uma estrela cai, e nesse não será diferente. Darei duas estrelas pela técnica impecável, mas, particularmente, senti que faltou alma ao filme. Eisenstein foi convidado para fazer este filme que seria para a comemoração do 10º aniversário da vitória bolcheviche. E, como o próprio crítico menciona no livro: “Como ferramenta didática, uma maneira de "explicar" a revolução para as massas do país e do exterior, o filme é simplesmente ineficaz. Para muitos espectadores, suportar a projeção é um verdadeiro suplício.” Precisei mencionar essa frase, pois, realmente, o foi para mim, que até dormi no meio da projeção (vou ser xingada por isso haha).

O filme tinha muito potencial, mas senti que foi desperdiçado. Também gostaria de ver Eisenstein produzindo outros tipos de filme, pois acho que ele teria êxito, visto que, muitas vezes no filme, há uma mescla entre a arte e a guerra, como esculturas, uma harpa em um vitral e os belos adornos dos prédios.
 


URSS (Sovkino)/ Mudo P&B/ 95 min.
Direção: Crigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein
Roteiro: Grigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein
Fotografia: Vladimir Nilsen, Vladimir Popov, Eduard Tisse
Música: Alfredo Antonini, Edmund Meisel

Elenco:

Vladimir Popov
Vasili Nikandrov
Layaschenko
Chibisov
Boris Livanov
Mikholyev
N. Podvoisky
Smelsky         
Eduard Tisse

terça-feira, 27 de março de 2012

33


O Monstro do Circo (The Unknown) -1927

Às vezes me pergunto se tenho ou não tino para genialidades, e acabo descobrindo que talvez eu não o tenha (já me mandaram até curar a ressaca para assistir filmes, né Dilberto? haha). Questiono bastante o livro quando encontro obras como essa com uma página inteira. O monstro do Circo conta a história de um homem que finge não ter braços, mas que na verdade os têm, porém com uma pequena anomalia: dois dedões em uma das mãos.
Lon Chaney interpreta Alonzo, dono dessa peculiaridade e apaixonado por Nanon (Joan Crawford em um de seus primeiros papéis de destaque), uma mulher que tem fobia de ser tocada por homens, o que é um ponto extra para o protagonista. Devo dizer que a atuação de Chaney é assombrosamente impecável, indo de um extremo a outro com a maior naturalidade, como em uma cena, onde ele ri descontroladamente e lacrimeja; ressalto, entretanto, que gostei mais dele em O Fantasma da Ópera, mesmo com toda a maquiagem. Fiquei impressionada com as cenas em que Alonzo precisa fazer coisas triviais, mas com os pés. Exemplos disso são fumando, tomando vinho, ou até mesmo tocando violão. Pareceu, inclusive, que não era ele, e, de fato, fiquei na dúvida, no fim das contas.
Não acho que seja um filme para se ver antes de morrer, a não ser que você seja um fã fervoroso de Chaney (que não posso questionar em seu profissionalismo) ou goste de ver filmes antigos e curtos, como é o caso de O Monstro do Circo. Vale a pena pela atuação de Chaney apenas, porque nem o roteiro, nem a direção de Tod Browning, que em “Dracula” de 1931 me agradou bastante, me conquistaram aqui.

3 estrelas, mais uma vez me deparando com uma crítica pobre de argumentos do livro, que conta toda a história da trama.

EUA (MGM) 65 min. Mudo P&B
Direção: Tod Browning
Roteiro: Tod Browning, WaldemarYoung
Fotografia: Merritt B. Cerstad

Elenco: 
Lon Chaney
Norman Kerry
Joan Crawford
Nick De Ruiz
John George 
Frank Lanning
Polly Moran


sexta-feira, 16 de março de 2012

32

A General (The General) - 1927

Buster Keaton nunca decepciona. Apesar de suas comédias leves e curtas, ele consegue cativar qualquer espectador com seu jeito atrapalhado e com suas histórias com um tom cômico e sério, ao mesmo tempo. Nesta, vemos Keaton com um cabelo mais comprido, engenheiro de um trem de 1861, época da Guerra Civil dos Estados Unidos, do Sul contra o Norte. Johnnie Gray (Keaton) é o primeiro a tentar se alistar, por conta de sua namorada Anabelle Lee (Marion Mack), cujo pai e irmão também iriam para a Guerra e é questão de honra fazê-lo. Porém, ele não é convocado, e fica extremamente decepcionado, já que seu namoro dependia disso. É desse ponto que surge a história principal, recheada de ação e humor: o roubo da Locomotiva de Johnnie, “ A General”.

Há várias cenas engraçadas que vale a pena ressaltar, como o modo com que ele vai tirando e colocando armadilhas nos trilhos e o trabalho corporal exigido, o qual o ator nunca mede esforços, seja cortando lenha, seja indo de um ponto a outro da máquina, para usar tudo a seu favor. O final é previsível, mas isso não compromete de maneira alguma a trama, que tem muito movimento e raramente fica cansativa. A partir do terceiro filme visto, já vemos uma preferência no modo de filmagem e até mesmo de certas cenas; nesse filme, entretanto, apesar de começar como os outros, acaba se transformando, pois encontramos uma grande movimentação, não como Sete Oportunidades ou Sherlock Jr, mas além, com uma câmera frenética captando cada trilho andado, cada expectativa do personagem, cada perseguição. A música é muito bem empregada, dando mais vida às fugas, mas ela acaba se repetindo diversas vezes, algo bem perceptível. A câmera é bem diversificada, tanto em movimento quanto parada, mas sem perder o ritmo do filme. Não sei como Charles Chaplin pode ser endeusado e Buster Keaton não. Acho os dois geniais.

Super recomendado, para ser visto em um domingo à tarde, para aqueles que quiserem fugir dos programas dominicais massacrantes ou de um filme que já tenha passado 800 vezes na TV. Mas, ele ainda é preto e branco e mudo, então talvez algumas pessoas possam vir a ter preconceito, como um dia eu já tive. Estas perderão um filme muito gostoso de assistir, diga-se de passagem. Vale a pena ver antes de morrer!

4 Estrelas ! Apenas não darei 5 porque Sherlock Jr. ainda é meu preferido, até por ter sido o filme em que conheci o grande trabalho de Keaton!



EUA/Mudo P&B (Sepiatone)/75 min
Direção: Clyde Bruckman, Buster Keaton
Produção: Buster Keaton, Joseph M. Schenck
Roteiro: Al Boasberg, Clyde Bruckman
Fotografia: Bert Haines, Devereaux Jennings
Música: Robert Israel, William P. Perry

Elenco:

Marion Mack
Charles Smith
Richard Allen
Glen Cavender
Jim Farley
Frederick Vroom
Joe Keaton
Mike Donlin
Tom Nawn
Buster Keaton


terça-feira, 6 de março de 2012

#Selinho!

                          

Sempre fico boba quando lembram de mim com esses selinhos!
A Lê do Crítica Retrô Me mandou um selinho "Blog Cute" :D
Obrigada Lê!

Ela pediu pra eu escolher 4 outros blogs, então aí vão:

- Café TPM, da Karla (Blog de Literatura, muito bom! 2º selinho que mando pra ela hahaha)
- Luma Kimura, da própria Luma (Tem tudo quanto é projeto lá, de livros, filmes e mais, muito legal!)
- A Hidden palace, da Lizzie (Fala tanto de livros quanto de filmes)
- Helpeando, do André (o namors :P vai adorar um selinho cute hehehe - blog com dicas e tutoriais)

Bem, é isso :)

sexta-feira, 2 de março de 2012

31


Aurora (Sunrise) – 1927

O primeiro filme americano com liberdade orçamental do gênio do expressionismo alemão e, em minha opinião, o mais singelo e bonito trabalho de F. W. Murnau. Aurora conta a história de um fazendeiro que trai sua mulher com a moça da cidade, e pretende matá-la afogada de forma acidental, para poder vender a sua propriedade e fugir com a moça que o seduziu.

Mais do que tudo, não é à toa que este filme recebeu o prêmio de “Produção Artística Notável”. Ele é dotado de tantos detalhes que não posso deixar de enumerá-los: a montagem que Murnau sempre faz de forma magistral, a sutileza dos efeitos sonoros junto com a melodia, os cenários e as emoções dos atores; tudo combina para este filme ser muito mais do que um filme de amor. Janet Gaynor, como a esposa, fez um papel magnífico, fazendo o espectador rir e chorar. Também George O’Brien como um fazendeiro bruto, mas cheio de sentimentos, que vão desde a loucura até o arrependimento e posteriormente a reconquista do amor outrora perdido.

A meu ver, a película nos mostra como um casamento pode perder todo o brilho com o dia-a-dia. O casal é mostrado cansado, o homem desinteressado, com uma rotina que só é quebrada com a interrupção da moça da cidade. Interpretada por Margaret Livingston, esta, também, fez um grande trabalho. Em uma de suas cenas, inclusive, ela aparece como um espectro que assombra o fazendeiro, seduzindo-o até quando não está por perto. Quando o casal percebe que ainda pode se divertir junto, brincar e se apaixonar novamente, é daí que surge o brilho do filme, que nos deixa com um sorriso no rosto até o final.

Infelizmente, ele foi um fracasso de bilheteria na época e Murnau acabou morrendo em um acidente de carro poucos anos depois. Porém, seu filme marcou não só a geração do cinema mudo, como também diversas obras da geração subseqüente. Ainda, faço uma observação em relação a Janet Gaynor, com seus cabelos soltos no fim, mais linda do que nunca. Ela me lembrou um pouco das expressões da Drew Barymore!

Com certeza, 5 estrelas!  

EUA/ Mudo P&B/ 97 min.
Direção: F. W. Murnau
Produção: William Fox
Roteiro: Hermann Sudermann, Carl Mayer
Fotografia: Charles Rosher, Karl Struss 
Música: Timothy Brock, Hugo Rlesenfeld

Elenco: 

George O'Brien
Janet Caynor
Margarett Livingston
Bodil Rosing
J. Farrell MacDonald
Ralph Sipperly
Jane Winton
Arthur Housman,
Eddie Boland
Barry Norton

Oscar: William Fox (produção artística e notável), Janet Gaynor (atriz),  Charles Rosher e Karl Struss
(fotografia);
Indicação ao Oscar: Rochus Cilese (Direção de arte)

segunda-feira, 27 de fevereiro de 2012

30


 Metropolis – 1927

Considerado o primeiro filme épico de ficção científica, Metropolis tem um quê de simplicidade com uma arrebatadora fotografia e cenários enormes, onde Fritz Lang faz um trabalho magistral fazendo um belo uso de inúmeros figurantes e efeitos especiais, inacreditáveis para 1927.

A história se passa em Metropolis no ano de 2026, cidade futurista criada pelo Mestre Joh Fredersen (Alfred Abel), porém o foco da trama é em seu filho Freder (Gustav Fröhlich), uma pessoa alienada do que acontece na cidade, e bastante mimada. Conhecendo Maria (Briggite Helm) e a comunidade dos operários, Freder tenta ser o mediador entre os operários e o mestre, para fazer com que eles trabalhem em harmonia (com a célebre frase do filme: “O mediador entre cabeça e mãos deve ser o coração”). A partir daí, temos desde uma andróide feminina construída por Rowang (Rudolf Klein-Rogge) , o inventor que mora em uma casa antiga, até arranha-céus e maquinários incríveis.

Brigitte Helm está espetacular como a angelical Maria e a demoníaca Andróide, inclusive com uma dança erótica semi-nua em meio a vários olhos masculinos, numa montagem também digna de destaque. Todos fazem um excelente trabalho nessa película, porém o menos convincente é Gustav Fröhlich, que é demasiadamente teatral. O cientista interpretado por Klein-Rogge também convence, protagonizando algumas cenas importantes do filme. Ênfase, também, para a cena da inundação da cidade dos operários, a dança dos mesmos em torno da máquina destruída e a corrida atrás de Maria, e posterior fogueira feita para ela.

Para os dias de hoje, esse filme é um marco alemão, mas para a época, foi um fracasso tão grande de bilheteria que quase levou o estúdio à falência. Em particular, achei-o interessante, mas com um roteiro que poderia ser mais bem trabalhado. Uma pena que tenha sido prejudicado com a perda total de algumas partes, que foram transformadas em textos explicativos durante o filme.

3 estrelas

Alemanha/ Mudo P&B/ 120 min.
Direção: Fritz Lang
Produção: Erich Pommer
Roteiro: Fritz Lang, Thea von Harbou
Fotografia: Karl Freund, Günther Rittau
Música: Gottfried Huppertz

Elenco:
Alfred Abel
Gustav Fröhlich
Brigitte Helm
Rudolf Klein-Rogge
Fritz Rasp
Theodor Loos
Heinrich George


quinta-feira, 23 de fevereiro de 2012

Oscar 2012 - apostas!

Olá cinéfilos!

Decidi manter minhas apostas baseadas no bolão que estou participando. Estou participando de dois, mas acho que dei uma modificada no segundo, portanto, vou manter o primeiro por aqui!
poster do Oscar 2012
Tomara que eu acerte bastante esse ano! porém, não tinha reparado que o líder de indicações era A Invenção de Hugo Cabret, com 11, seguido de O Artista, com 10, por isso, acho que só votei nele uma, no máximo duas vezes. Acho que precisarei conferir esse trabalho, porque para 11 indicações deve ser no mínimo ótimo. Minhas apostas estão em vermelho, quando saírem os resultados, atualizarei por aqui!

Lembrando que a premiação ocorre no dia 26!


Melhor filme
·                          Os Descendentes
·                          A Árvore da Vida
·                          Histórias Cruzadas
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          O Homem Que Mudou o Jogo
·                          Cavalo de Guerra
·                          O Artista
·                          Meia-Noite em Paris
·                          Tão Perto e Tão Forte
Melhor ator
·                          George Clooney - Os Descendentes
·                          Brad Pitt - O Homem Que Mudou o Jogo
·                          Jean Dujardin - O Artista
·                          Demián Bichir - A Better Life
·                          Gary Oldman - O Espião que Sabia Demais
Melhor atriz
·                          Glenn Close - Albert Nobbs
·                          Viola Davis - Histórias Cruzadas
·                          Rooney Mara - Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
·                          Meryl Streep - A Dama de Ferro
·                          Michelle Williams - Sete Dias com Marilyn
Melhor ator coadjuvante
·                          Kenneth Branagh -Sete Dias com Marilyn
·                          Nick Nolte - Guerreiro
·                          Max Von Sidow - Tão Perto e Tão Forte
·                          Jonah Hill - O Homem Que Mudou o Jogo
·                          Christopher Plummer - Toda Forma de Amor
Melhor atriz coadjuvante
·                          Bérénice Bejo - O Artista
·                          Jessica Chastain - Histórias Cruzadas
·                          Janet McTeer - Albert Nobbs
·                          Melissa McCarthy - Missão Madrinha de Casamento
·                          Octavia Spencer - Histórias Cruzadas
Melhor diretor
·                          Woody Allen - Meia-Noite em Paris
·                          Terrence Malick - A Árvore da Vida
·                          Alexander Payne - Os Descendentes
·                          Michel Hazanivicous - O Artista
·                          Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret
Melhor roteiro adaptado
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Tudo pelo Poder
·                          Os Descendentes
·                          O Espião que Sabia Demais
·                          O Homem Que Mudou o Jogo
Melhor roteiro original
·                          Meia-Noite em Paris
·                          O Artista
·                          Margin Call - O Dia Antes do Fim
·                          Missão Madrinha de Casamento
·                          A Separação
Melhor filme em lingua estrangeira
·                          A Separação (Irã)
·                          Bullhead (Bélgica)
·                          Monsieur Lazhar (Canadá)
·                          Footnote (Israel)
·                          In Darkness (Polônia)
Melhor longa animado
·                          Gato de Botas
·                          Kung Fu Panda 2
·                          Rango
·                          Um Gato em Paris
·                          Chico & Rita
Melhor trilha sonora original
·                          As Aventuras de Tintim
·                          O Artista
·                          O Espião que Sabia Demais
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Cavalo de Guerra
Melhor canção original
·                          "Man or Muppet" - Os Muppets
·                          "Real in Rio" - Rio
Melhores efeitos visuais
·                          Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Gigantes de Aço
·                          Planeta dos Macacos - A Origem
·                          Transformers: O Lado Oculto da Lua
Melhor maquiagem
·                          Albert Nobbs
·                          Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
·                          A Dama de Ferro
Melhor fotografia
·                          Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
·                          O Artista
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          A Árvore da Vida
·                          Cavalo de Guerra
Melhor figurino
·                          Anônimo
·                          O Artista
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Jane Eyre
·                          W.E. - O Romance do Século
Melhor direção de arte
·                          O Artista
·                          Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Cavalo de Guerra
               (no meu bolão tem Meia Noite em Paris, por isso votei nele, mas nessa lista não tinha, então estou em dúvida)
Melhor documentário
·                          Hell and Back Again
·                          If a Tree Falls
·                          Paradise Lost 3: Purgatory
·                          Pina
·                          Undefeated
Melhor documentário de curta-metragem
·                          God is the Bigger Elvis
·                          The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement
·                          Incident in New Baghdad
·                          Saving Face
·                          The Tsunami and the Cherry
·                          Blossom
Melhor montagem
·                          Os Descendentes
·                          O Artista
·                          Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
·                          O Homem Que Mudou o Jogo
·                          A Invenção de Hugo Cabret
Melhor curta
·                          Pentecost
·                          Raju
·                          The Shore
·                          Time Freak
·                          Tuba Atlantic
Melhor curta animado
·                          Dimanche
·                          The Fantastic Flying Books of Mister Morris Lessmore
·                          La Luna
·                          A Morning Stroll
·                          Wild Life
Melhor edição de som
·                          Drive
·                          Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
·                          Cavalo de Guerra
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Transformers: O Lado Oculto da Lua
Melhor mixagem de som
·                          Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
·                          Cavalo de Guerra
·                          A Invenção de Hugo Cabret
·                          Transformers: O Lado Oculto da Lua
·                          O Homem Que Mudou o Jogo]

Me desejem sorte :D